就在《开拍吧导演》预热片开始在网上引发热议的同时，李晓超的威博粉丝，也开始不断涨粉。
李晓超的威博巅峰时期曾经有六百多万的粉丝，但后来越来越多的粉丝取关。
尤其是他后来发过几次卖货广告，想通过威博赚点钱缓解压力。
结果不但货没卖出去，反而又掉了一波粉，到现在已经只剩下一百多万的粉丝了。
而且这一百多万粉丝，不是黑粉就是僵尸粉，气得李晓超直接把威博卸载了。
但现在，这个已经九个月没有动静的威博，粉丝数竟然重新开始疯涨，仅仅一个晚上，就涨到了两百多万。
李晓超发的最后一条威博是“再见，威博！”。
这条威博下面，已经积累了上百万评论，
随着这次的热搜，评论数开始再次暴涨！
“急了，急了，他急了！”
“要不是被大家黑急了，超哥能写出这么好的歌？”
“卧槽，这么说《海阔天空》还有我们超黑粉的一份功劳啊！”
“天天黑我超哥有意思吗？你们看不到超哥的努力和才华吗？
反正我是看不出来（捂住眼睛.emoji）”
“万人黑书，求超哥重新安装威博，继续感受大家对你的爱吧。”
“超哥卸载威博的第277天，想他……”
“黑粉们，可不可以为超哥想想？他都这么惨了，还要被网黑，他受得了吗？他都已经退出娱乐圈了，你们还这样黑他，结果把他又逼回来了，而且还带回了首这么好听的歌，你们还不满意吗？反正我是不满意，请加大黑的力度。”
“我们的口号是：18K纯黑，假十赔一！”
“……”
除了和预热片下面差不多的评论之外，更多的人都在请求李晓超把威博安装回来。
毕竟每条高端黑的评论，都是粉丝们精心编写的，
如果李晓超不上威博，可能永远都看不到这些评论，那就无疑会大大减少黑粉们的乐趣。
而此时的李晓超，已经早早地就到了拍摄现场，压根就不知道网上已经热闹了一整晚。
这里是香洲的一个偏远郊区，蜿蜒曲折的大河边是一片狭长的芦苇荡，一条笔直的公路在这里划了条线，另一边则是一大片的农田。
节目组昨天已经和当地的交通部门做了申请，因此一大早就有交警同志过来，把这段路临时封闭起来了。
主要阮沫可持有的驾照是C，合法开大巴得A照。
虽然这条路很直，但为了安全起见，提前申请和封路是很有必要的。
好在这是条断头路，平时很少车经过，不然这么赶的时间，估计也很难申请下来。
今年冬天来的比往年都要早，才十二月就就已经下过三场雪了，户外的气温也接近了冰点，因此化妆师们都在大巴车里给演员们化妆。
阮沫可带了她的私人化妆师，效率比较高，这会已经做好了造型，开始在大巴车司机的指导下，试着练习开大巴了。
虽然是直路，也没别的车辆，但大巴车的档位和小轿车不一样，加上阮沫可平时很少自己开车，也需要一点时间来熟悉，而这个时间正好给林泽然熟悉电影摄像机。
在李晓超的请求下，拍花絮的摄影师暂时停下了拍摄，开始教起了林泽然：“光圈和对焦都是手动的，拍摄的格式我也帮你设置好了，你只要自己设置快门速度和ND档位就行了。”
林泽然听得很认真，时不时还动手亲自测试，大约过了半个小时，基本的菜单按钮他就都记住了。
其实电影机只是菜单大部分是英文的，如果对单反和微单有一定的基础，入门起来并不难，但如果想要拍得更好，其实还是需要更进一步的学习。
比如编码格式、慢动作升格、Vlog曲线等等，都是很多单反没有的功能，但这却正是电影机拍出来画面，有种所谓电影感的关键。
很快，他们就开始了第一个镜头的拍摄准备。
李晓超坐在监视器前，拿着对讲机对林泽然说道：“水平再调一下，这个镜头的构图我要一个平行的分割线。”
“好了，机器录上，司机师傅准备啊，321，走！”
“师傅你就一直开，不用停，出了画我会让你停的！”
第一个镜头是个大全景，只能看到一辆大巴车驶过，李晓超直接让大巴司机来开的。
而阮沫可和男主则则坐在李晓超身边，一起看着监视器。
看到李晓超很淡定地一句句发号施令，把整个剧组指挥得有条不理地，大家都感到有些惊讶。
还真有点大导演的样子。
而最让大家不放心的林泽然，在进过一开始的不适应后，也迅速进入了状态，不但能很好地理解李晓超想要的感觉，有时候还能在这个基础上，提出自己的意见。
尤其是对于景深的把握，让李晓超都觉得有点惊讶。
他总是能在不一样的场景里，使用最恰当的镜头焦段和光圈大小，来塑造强烈的镜头纪实感。
这也正是强化这部片真实感的关键，
要是这片子拍成青春偶像剧的糖水片，把背景虚化得漂漂亮亮的，故事的真实感肯定立马就大打折扣了。
所以要这片子在摄影这块，关键就是在类似监控画面那样的纪实感，和正常电影画面的景深感之间，做一个很好的平衡。
这点，林泽然做得让李晓超很满意。
林泽然唯一的缺点，就是对光线的控制还不够，
这应该也是他以前拍学生作业的时候，压根没有灯光设备的原因。
“你多和灯光老师交流，多发挥一下你的想象力，有什么想法就直接说，哪怕你觉得得有个太阳，灯光老师也能给你造一个出来。”
中午吃饭的时候，李晓超就把林泽然叫到边上，开始了对他的教育。
“嗯，我以后会尽量注意。”
林泽然这会对李晓超是发自内心地感激，如不是李晓超的坚持和支持，即便最后都得被赶鸭子上架，他肯定不会像现在这样这么快就能融入进一个剧组里。
这样的机会有多难得他再清楚不过了。
一直以来，剧组里的摄像都像传统手艺人一样，是以师父带徒弟的形式进行技艺的传承，这对在剧组里没关系的人来说，就是最高的门槛。
哪怕是有门路，想要真正跨入这个行当，没有个几年的任劳任怨，连机器都碰不到。
不过这几年随着影视行业的扩大，以及越来越多的大学设立影视相关的专业，这道技术的垄断开始逐渐被打破。
但即便如此，新人想出头，也只能等前辈退休了，把位置让出来。